miércoles, 28 de mayo de 2014

Beneficios que aporta la educación musical desde edades tempranas

Desde nuestro criterio la música aporta numerosos beneficios tanto psíquicos como físicos en nuestro alumnado, las razones más importantes podríamos redactarlas a continuación:


La música es parte de nuestra vida y los beneficios de escucharla y hacerla desde temprana edad son muchos.
 Entre algunos de los beneficios que puede obtener el alumno/a están:
• La posibilidad de desarrollar de mejor manera el lenguaje.
• Por medio del movimiento del cuerpo, el choque de las manos, la coordinación entre ojo, mano, cuando usa algún instrumento; y el oído y voz al escuchar y cantar, se genera el desarrollo de las habilidades psicomotoras y muchas más de aprendizaje y pensamiento.
• Al practicar los silencios que tiene la música y las melodías, se desarrolla también el pensamiento matemático.
• Adquiere habilidades para memorizar al aprender a tocar un instrumento o al cantar.
• Mejora las habilidades de lectoescritura.
. Favorecer un desarrollo integral de nuestro alumnado 
• Y hace feliz al alumno/a.

Además, está demostrado que las áreas artísticas como la educación musical favorece el desarrollo cognitivo de nuestro alumnado hacia las competencias de las áreas instrumentales. 



viernes, 23 de mayo de 2014

Aprendizaje a través de las TIC.

En este artículo nos centraremos en el aprendizaje de la música a través de las TIC.

Como referencia general vamos a tomar una página que nos ofrece multitud de opciones, juegos y aplicaciones para el aprendizaje de la música en niños. La página que proponemos es: http://www.aprendomusica.com/


En esta página nos encontramos con una visión principal de multitud de juegos musicales aplicado a niños. Para empezar podemos distinguir entre varias categorías sobre el aprendizaje como por ejemplo pizarra digital o aprendo a tocar la flauta. Como podemos ver al clicar en cualquiera de los apartado nos aparece una gran variedad de juegos con los que promover el aprendizaje de la música en niños.

Nuevas tecnologías en la música

En este artículo hablaremos un poco sobre varias herramientas musicales que podemos utilizar a través de nuestro PC. Con ellas podremos tanto componer música, como hacer transcripciones a PC, crear música a través de samples hasta poder hacer sonar una filarmónica sin salir de casa.

REASON (Propellerhead)

Reason es un software musical que emula sintetizadores, sampler, secuanciadores y un sinfín de instrumentos. Se utiliza como estudio virtual o incluso para tocar en vivo, casi siempre a través de un controlador MIDI.




En este vídeo se nos muestra a través de tutoriales como en solamente 7 días podemos crear una canción con una calidad digna de los mejores estudios desde casa.

Kontakt

Kontakt es un sampleador. Sirve para reproducir samples. Está lleno de posibilidades. Además, hace un magnífico uso de la memoria ram mediante su sistema DFD (Direct From Disc) que permite que a la ram sólo se cargue una pequeña parte de los samples. El resto lo lee del disco. Permite una manipulación del sonido asombrosa, dando la posibilidad de controlar infinitos parámetros para darle al sonido el gusto personalizado. Para mí, lo mejor de todo, es que con una sola instancia abierta de Kontakt puedes cargar una orquesta sinfónica entera con todas las articulaciones posibles de cada instrumento.... y más.


Aquí podemos apreciar un breve vídeo en directo de lo que este programa es capaz de reproducir.

Sibelius

Sibelius es un editor de partituras, es decir, un programa completo para escribir, ejecutar, imprimir y publicar partituras de música. Está diseñado para toda clase de músicos, desde estudiantes y profesores hasta compositores profesionales.

Sibelius permite trabajar con diferentes formatos, desde grabación con dispositivos MIDI a sección con ratón.





Como hemos podido ver la tecnología nos abre el camino hacia la música a través de una serie de andamios que nos permite poder crear, escuchar o reproducir entre otras cosas.


domingo, 18 de mayo de 2014

La música y la expresión corporal como medio de desarrollo para alumnado con problemas mentales y psicomotrices.


En relación con la entrada anterior del Blog, quiero mostrar un ejemplo más visual, de lo argumentado anteriormente. En el siguiente vídeo, podemos observar directamente experiencias de trabajo con este tipo de alumnado y las experiencias de los profesores, los cuales nos comentan las mejorías que supone trabajar la expresión musical con niños discapacitados.

Antes de pasar al vídeo, queremos comentar que: aunque muchos pueden decir que no somos maestros de educación especial, puede que algún alumno con discapacidad mental llegué a nuestra aula. Nosotros, como futuros profesores especialistas en música, creemos que este tipo de experiencias pueden ser muy beneficiosas para trabajarlas con dichos alumnos. También es cierto que se puede dar el caso, más común de lo que pensamos, de tener que trabajar en nuestra clase con alumnos, que si bien no llegan a un punto muy alto de deficiencia mental, puedan presentar cierto retraso en sus habilidades básicas, por lo que conocer la importancia de la música y la expresión corporal de la misma es fundamental.




Percusión corporal para niños con deficiencia mental.


En cualquier momento y en un trabajo como magisterio, puede que nos en nuestro grupo/clase llegue algún alumno que sufra de discapacidad mental. Queremos en esta entrada mostrar como la percusión corporal se presenta como una herramienta muy útil a la hora de trabajar con este tipo de alumnado.

En primer lugar, es preciso conocer el tipo de deficiencia del alumnado con el que vamos a convivir en el aula y llevar a cabo esta experiencia, así como sus características personales. Es necesario conocer cómo es el niño a nivel individual mediante unas sesiones personales para posteriormente pasar a sesiones en grupo.

Los niños con deficiencia mental, suelen presentar problemas de socialización y tienen dificultades para integrarse en grupo. En este sentido, la música será el medio fundamental para proporcionarle experiencias de interacción sin ocasionarle tensiones ni ansiedades. Por ello, intentaremos buscar una motivación adecuada e integrar al alumno en el grupo/clase como uno más, explicaremos a todos los niños que todos tenemos diferencias entre nosotros: igual que alguien se le da mal jugar al fútbol, igual que algunos no son demasiado altos para el baloncesto, otros tienen dificultades en otros aspectos. El procedimiento a seguir irá en progresión de dificultad y estructuración, estando acorde con las posibilidades intelectuales, motrices y emocionales.

Algunos objetivos que se han demostrado, aumentan al trabajar la percusión corporal con niño deficientes son:

Estimulamos la memoria, atención y reflexión.
Mejora la percepción sensorial y estética.
Desarrolla capacidades psicomotoras como la coordinación, esquema corporal, lateralidad, desplazamiento, percepción espacial y temporal.
Mejora la adaptación social.
Desarrolla autoestima y confianza en sí mismo.
Mejora el desarrollo personal e individual,
Estimulación y desarrollo de la fantasía, imaginación y creatividad.

Desarrollo de las sesiones:

En primer lugar, el trabajo en las sesiones debe incidir en los aspectos relacionados con el control postural y la adecuada utilización y coordinación de los brazo, manos y piernas.

En ese sentido, el control sobre la motricidad gruesa y fina es fundamental ya que son las áreas donde más dificultades pueden presentar. Así, le ayudaremos a conseguir una mayor destreza y coordinación de los diferentes miembros el cuerpo y los procesos de coordinación ojo-mano, ojo-pie, mano-brazo, mano-pie, manos-rodilla...

Debemos ayudar al niño a focalizar su atención en la música y de esta forma, tomar conciencia de que él mismo es capaz de llevar a la acción un ritmo o movimiento que yace en su pensamiento. Debemos contribuir, también, a formar una imagen mental del movimiento, produciendo los sonidos. Para todo ello, debemos ser cautelosos a la ora de elegir los ritmos y movimientos a trabajar en función de las necesidades y características del alumnado. Así, siempre deben ir en progresión de dificultad y nunca utilizar ritmos y movimientos muy rápidos ya que provocaría situaciones tensas, ansiosas y descontroladas.


Entre las actividades a realizar para trabajar el ritmo y el movimiento, están: “percusiones corporales siguiendo una progresión, ritmos espontáneos con objetos, imitación simultánea y en eco, improvisación y creación de ritmos, representación gráfica de ritmos y movimientos, movimientos espontáneos, seguimiento de ritmos, ritmo de balanceo, vivencia de ritmos, expresión de canciones, juegos y cuentos, acompañamientos instrumentales y rítmicos, diferentes desplazamientos y movimientos, danzas sencillas.”

Se pueden realizar movimientos al ritmo de la música empleando útiles sencillos y música adecuada, estimulando su creatividad, agudeza e invención.

Por último, en casos muy difíciles es necesario realizar, primeramente sesiones individuales con movimientos lentos, y posteriormente, sesiones grupales.


Las actividades rítmicas y de movimiento son de vital importancia para los niños con deficiencia mental, ya que como dijimos anteriormente, favorecen el aprendizaje de la lecto-escritura y mejora la coordinación de las áreas visual, auditiva y motórica.

viernes, 16 de mayo de 2014

Herramienta on-line para flauta.


Página web con un recopilatorio de partituras, incluye un acompañamiento instrumental que permitirá al estudiante aprender a tocar la flauta de forma divertida. Algunas incluyen partituras interactivas con las que puedes comprobar cómo suenan y todas se pueden descargar al final de cada página. Ideal para conectar a la pizarra digital de la clase.



http://partyflauta.docentestic.es/

La importancia de la música


¿Consideras importante la música en nosotros?¿Hasta que punto puede ser necesario para todos la música? La música es capaz de despertar emociones y estados de ánimo. En este video comprobaremos como la música nos afecta directamente en las funciones del cerebro.

Entrevista en Redes al neurocientífico y profesor de psicología de la música Stefan Koelsch.